音乐是相通的,黄沾当然很厉害。
辉黄二圣,光是一首《沧海一声笑》足矣流芳整个华语音乐史!
可那个时代已经过去了。
我们常常感叹,后人不及前人,很大程度上只是因为我们本身对于音乐的要求变高了。
或者说时代的变更,让我们对于音乐的鉴赏能力变得跟之前不一样了。
谭遁本身就是大师级别的配乐师,有自己独特的对于画面、乐感的领悟,许辉也不好限值太多条条框框,让他自由发挥。
否则,干嘛花那么大价钱邀请谭遁出手?
自己随便找个没什么名气的配乐师傅,让他按照自己的想法添加配乐不是更好嘛!
关于《黄飞鸿》的配乐,许辉只有一个要去,尽量用东方元素占多数的配乐。
谭遁表示理解…
片头曲《男儿当自强》,许辉请了林梓祥老爷子唱了一版,说实话,老爷子年逾花甲,还能有那么强烈的中气,确实很厉害,但是相较于二十年前那个版本还是差了一点。
没办法,找了几个合唱团伴奏,勉强能听出当年的几分风采。
不止如此,许辉自己还演唱了一个版本,准备放在电影彩蛋里面,就当是给观众的福利。
最经典的配乐《将军令》当然不能缺少,否则《黄飞鸿》最有名的段子‘每当BGM响起,我就知道我是无敌的存在!’
主题曲、片尾曲对于一部电影来说很重要。
好莱坞电影、HK电影最辉煌的八十、九十年代,每一部电影都是必须要有主题曲和片尾曲的,那是一道产业!
98年,索尼音乐超过华纳成为全球最大音乐公司,不就是因为席琳迪翁的那首《Myheartwillgoon》嘛,还有《泰坦尼克号》的原声大碟!
(当年大卖了一千多万张…)
当然,现如今的电影人除了传统的大导演或者想借助音乐宣传电影的作品,很少有电影主题取这么回事。
一方面是因为音乐市场不景气,另一方面也是因为很多人看电影看的只是电影本身!
人家根本不关注你的音乐…
还有一点,大多数导演自己不懂音乐,完全凭感觉。通常情况下,作曲人给什么样的音乐,导演都会说“有点意思”,没有明确的要求。
出现这种情况是因为很多导演音乐素养不高,没办法用专业的音乐语言跟作曲人沟通,进而导致所作曲子不能更好地和剧情结合。
炮辉在某种程度上算是有点音乐素养的电影人,包括原时空执导的小成本都市爱情轻喜剧,他都特意找了几个说唱界的帮忙做了片头和片尾曲。
……
《黄飞鸿》后期总导演是许辉,除了剪辑方面由他亲自把关,其他方面他都只是个调控者,把自己的意见告诉路洋,由路洋和王蜗牛具体执行。
对了,杨青拍完《老男孩》之后,没什么事
请收藏:https://m.bqg222.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)